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　美術における「線」の存在を切り口にした「日本の美術を貫く　炎の筆〈線〉」展が、11月23日まで東京の府中市美術館で開かれている。絵画などに線があるのは当たり前ともいえるが、逆にいえば、縄文土器から現代美術までを幅広く対象にしても差し支えない。ほっこりした絵やエネルギッシュな表現など約130点が集まっている。

　まず縄文からは「火焰（かえん）型土器」（縄文時代中期後半）。縄目という線の存在が名前の由来であるとおり、野太い線の表現といえる。近くには、まさか美術館で目にするとは思ってもいなかった、「漁網」まで並んでいる。

　仙厓（せんがい）らの、のほほんとした作品に続き、飯塚琅玕齋（ろうかんさい）らの超絶技巧の竹工芸が並ぶ。線を面や立体へと転化させる、幾何学的な魅力すらある。さらに棟方志功の木版画では、黒い部分が線なのか面なのか、と考え込んでしまう。

　高橋由一の「墨水桜花輝燿（…